La bienvenida estuvo a cargo del Lic. Oscar Aguirre, decano de la Facultad de Diseño, y de Tatiana Varela, directora general de SuperLocal.
El lanzamiento reunió a la comunidad de diseño y dio inicio a una semana de actividades que incluyó conferencias, talleres, estudios abiertos y encuentros con profesionales de Uruguay, Argentina, España y Estados Unidos.
La Universidad ORT Uruguay también fue sede de distintas actividades del festival, fortaleciendo el vínculo entre la Facultad de Diseño, la comunidad local y el ámbito profesional internacional.
Impresión con tipos móviles y serigrafía
El 9 de setiembre se realizaron en el Hub Creativo dos talleres vinculados a la exploración de técnicas y oficios del diseño.
El taller "Tipografía expresiva: forma, textura y huella" estuvo a cargo de Gabriel Pasarisa, director de Caja Baja y exdocente de la Facultad de Diseño. La propuesta invitó a explorar la letra desde su dimensión gráfica y material mediante tipos móviles de madera, matrices de distintos materiales y entintado manual.
Los participantes experimentaron con ritmo, textura y contraste a través del juego, el error y el azar, generando impresiones que pusieron en diálogo los procesos analógicos con las herramientas digitales.
Caja Baja es el proyecto de Pasarisa dedicado al rescate de la composición e impresión tipográfica, a través de una colección de tipos móviles de madera y metal.
También se desarrolló el taller de serigrafía "El oficio también es manifiesto", a cargo de ISHO, estudio de serigrafía y diseño. El taller recorrió las distintas etapas del proceso serigráfico, desde la concepción y preparación de una idea hasta su impresión, para acercar a los participantes a las decisiones y procedimientos que intervienen en la creación de una pieza.
El espacio como relato
El 11 de setiembre, Pedro Lipovetzky, en representación de Elisava Facultad de Diseño e Ingeniería de Barcelona, dictó el taller "El espacio como relato. Diseñar desde la narrativa expositiva" en el Hub Creativo.
La propuesta abordó la construcción de relatos para espacios expositivos. En grupos, los participantes definieron una pregunta central, establecieron un punto de vista y organizaron una narrativa en capítulos. Luego trabajaron en la selección de piezas, objetos, artistas, voces y recursos capaces de transformar ese relato en una experiencia espacial y museográfica.
Lipovetzky es diseñador argentino radicado en Barcelona, director del Máster en Diseño para Entornos Expositivos de Elisava y cofundador del estudio Gracias Grecia. Su participación en SuperLocal se desarrolló en el marco de la Gira Elisava 2026, que recorrió Buenos Aires, Montevideo y Punta del Este.
Educación y futuros profesionales
El 12 de setiembre se realizó en el Edificio San José de la Universidad Católica del Uruguay la mesa de debate "Educación, diseño y futuros profesionales".
El encuentro abrió una conversación sobre los vínculos entre educación, comunidad y trabajo, y sobre los espacios necesarios para construir una práctica profesional propia en diseño.
La mesa fue moderada por Agustina Espino, docente de la Facultad de Diseño, y contó con la participación de M.ª Fernanda Núñez, coordinadora académica adjunta de la Licenciatura en Diseño Gráfico de ORT.
La instancia también reunió a los representantes Beatriz Fernández Cordano, por la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Udelar, y Felipe Reyno, por la Universidad Católica del Uruguay.
Una forma de vivir los proyectos
La programación del 12 de setiembre también incluyó la charla "Conectando nodos: una forma de vivir los proyectos", a cargo de Fernando Díaz, Matías Fernández Di Iorio, Avril Ponce de León y Camila Gómez, integrantes de Reset Type Studio.
Los cuatro, graduados de la Licenciatura en Diseño Gráfico en ORT, compartieron experiencias sobre la creación y el desarrollo de un estudio independiente dedicado al diseño tipográfico en Uruguay.
A través de experiencias y anécdotas, abrieron las puertas de Reset para mostrar el detrás de escena de algunos de sus proyectos favoritos, abordando procesos de diseño, elaboración de presupuestos, construcción de equipo y la convivencia permanente entre lo que se quiere y lo que se necesita.
Más que una charla sobre diseño de tipografía, la actividad propuso una reflexión sobre qué hace posible dibujar letras y al mismo tiempo, vivir de eso, poniendo el foco en cómo los vínculos y la colaboración atraviesan cada decisión del estudio.
La tercera edición de SuperLocal reunió así distintas aproximaciones a la práctica del diseño, desde los oficios y las técnicas de producción hasta la narrativa expositiva, la formación y el desarrollo de proyectos profesionales. Las actividades fueron el punto de encuentro de instituciones, estudios y profesionales vinculados al diseño local e internacional.
